Quando ero ancora una ragazzina, ricordo, i miei genitori mi dicevano sempre “Oh, Julie, da grande potresti diventare una brillante avvocatessa”. Cercavo di immaginare me stessa in tali vesti, e mi vedevo in tailleur e tacchi. Già quella mi bastava come ragione per scegliere una carriera alternativa.
Io i tacchi li ho sempre odiati.
Mentre frequentavo le lezioni della scuola di fumetto c’era un ragazzo italo-giapponese, davvero talentuoso. Io guardavo le sue illustrazioni prendere vita velocemente: aveva un dono, ne ero certa. Sembrava possedere tutte le nozioni di prospettiva necessarie per realizzare il disegno di una strada con tutti i dettagli o di una stanza completa di mobili, in pochi minuti. E senza il minimo sforzo. Io mi arrovellavo per cercare di capire dove piazzare i punti di fuga. E spesso lasciavo perdere un disegno perché, arrivata a metà, mi sembrava di non aver concluso nulla. Ho scatole intere di incompiuti.
Poi un giorno, tanti, tantissimi disegni dopo, mi resi conto che c’era un trucco. Una volta iniziato un disegno, se arrivata a metà lavorazione, scoraggiata perché non corrispondente alla mia idea, lasciavo perdere, il disegno restava brutto.
Se invece continuavo a lavorarci, magari per un giorno intero, magari rifacendolo tre volte, alla fine, come per magia, quel disegno diventava la copia materiale dell’ idea di ciò che volevo realizzare.
Una volta fatta questa piccola scoperta iniziai a pormi un problema: a che punto del processo di trasformazione di me stessa in un’artista mi ero lasciata scoraggiare?
Perché chiaramente, come per un disegno, anche per diventare artisti si deve lavorare parecchio. Ed il motivo per il quale molti non lo diventano è perché lasciano perdere ben prima di poter aver intravisto la fama, la gloria e tutto il resto.
In questo libro ho deciso di parlare di quelle che sono state alcune delle mie vicissitudini, da quando ho deciso di diventare un’artista fino ad oggi. 10 anni di, chiamiamola come va chiamata, carriera. E si include studio, gavetta e prime soddisfazioni.
Credo che in futuro ci saranno parecchi capitoli da aggiungere, perché di un’altra cosa sono certa. Se si smette di cercare nuove strade per esprimere se stessi, se si smette di provare a migliorarsi, si smette di creare Arte.
Di sicuro, in futuro, avrò tanti nuovi aneddoti da raccontare, quando di anni di “carriera artistica” ne avrò venti, trenta o, se sarò fortunata, quaranta. Chi lo sa.
Per ora, vi auguro una buona lettura, spero ridiate con me leggendo le mie disavventure, mentre meditate sulla vostra prossima mossa per diventare i futuri Picasso. O i futuri Klimt. O i futuri Hayao Miyazaki.
O, più semplicemente, chiunque decidiate di essere.
​
Copertina flessibile: 156 pagine
Lingua: Italiano
Stampa: a colori
Dove trovarlo: su Amazon http://amzn.to/2aeiydr